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这一点放任四海皆准。
不要以为老外都很欣赏毕加索，diàn ying《触不可及》，哦，不是咱们宝钢导演的那部，是奥利维·那卡什执导的法国diàn ying，里面有一黑人哥们压根欣赏不了所谓的艺术，在他看来，价值十几万欧的作品就是一滩鼻血…
所以张一谋的《英雄》很得大众喜欢，因为它的审美简单明晰，具有最广大的群众基础，是审美的第一个层次。
审美这种东西大抵会随着时代的变迁而更改，比方说唐朝以胖为美。
还有维多利亚时期的英国贵妇往往有点rou gǎn，也就是微胖，也是基于此，凯特温斯莱特才被卡梅隆认定为最适合肉丝扮相的女演员。
《黄飞鸿》的时代刚好处于维多利亚时代，丫丫必须要有那个时代英国贵妇的某些特征。
比方说不能瘦的跟麻杆似的！
上次跟她见面，许辉已经各种暗示她要稍微再胖一点，至少等恢复到赵飞燕那个时候的体重。
可惜，这姑娘大概天然的吃不胖，或者她觉得太胖了影响美感，隔了两个月，许辉再见到她，还是那么瘦削…
“丫丫，接下来两个星期，我不会拍你的戏份，你必须要胖起来，至少体重得维持在100斤以上！”
今天的拍摄结束，许辉喊过佟丽丫，叮嘱道。
总不能老是塞泡沫，那也太病态了。
刚才那段拍摄，许辉明显感到剧组的同仁们看他的眼神不太一样了…
老子审美很正常！
“…可我已经胖了两斤了，现在都90斤了…”
“不行，90斤太瘦了！”
许辉上下打量了她一下。
真直！炮辉忍不住撇了撇嘴，轻轻摇了摇头…
佟丽丫强压心头怒火。
彼其娘之！诚彼娘之非悦！
这眼神是几个意思？
老娘很有料！
……
剧组第二天拍摄的是大场面，也就是片头的舞狮剧情。
这段很重要，不仅要展示黄飞鸿的身份，黑旗军总教头，更要显露出黄飞鸿一代宗师的气度！
很多人光看这个片头就觉得李莲杰稳了，因为他就坐在那，就有一种宗师的气度！
徐老怪真了不起，说了要拍出中国往事的格局，就真的往那个方向走，纵观他拍摄的几个片子，经典的台词、段落不胜枚举。
始终把黄飞鸿融入在家国情怀的大背景之下，反观这几年宇宙丹的《叶问》，展现的是个人在乱世中保全自我和家庭。
居然还有人说《叶问》系列比《黄飞鸿》系列成就要高，你丫脑子被驴踢了吧？
现在轮到吴景了，许辉真有点担心他压不住场子。
吴景这几年经过一堆港片的磨砺，打戏自不用说，关键是文戏部分。
这玩意，即使是《战狼2》，很多人也觉得别扭…
不管了，自己选的男一号，跪着也要力挺！
“机灯就位！”
“aton！”
镜头对准的是黑旗军的军旗，然后就是几只不停眨眼的狮头。
伴随着的当然有擂鼓声。
黄飞鸿狮艺武术馆的几个人配合着将狮头挥舞的勇猛而雄伟，气概非凡！
许辉对舞狮没啥研究，杭洲人大概也就对龙舟了解一点，至于舞狮的传统，大抵还是粤州流传了下来…
虽然看不太懂，但许辉相信这段肯定差不了，没看旁边站着的馆长都在点头称赞嘛！
人家是专业人士。
镜头给到端坐着的黄飞鸿、刘永福。
要采青了，有人点鞭炮。
旁边的几条船上洋人们很慌张，还以为中国的船上有人开枪。
注意听的话这段洋文不是阴g yu，而是法语…
这是赤果果的讽刺，当初刘永福率大军击败了法国大军，结果大清却特么签订了中法《天津条约》，新增不平等条约！
无所谓了，反正大清早就签了一堆的不平等条约，多一个不多…
回到船上剧情这段拍摄，许辉真的让剧组搭建了一条木船。
哥有钱，随便造！
训练有素的法国士兵赶忙开枪，然后发现没有反应，这才意识到对面船上是在舞狮，然后他们无所谓的退回了船舱，丝毫不在意自己已经开枪打伤了中国人…
那位舞狮的兄弟做出被打中的样子，直接把狮头抛到半空，自己也摔了下去…
“咔！过了！”
接下来要拍摄黄飞鸿接过即将掉在地上的狮头，继续舞狮的剧情。
舞狮是一项传统，一旦狮头掉落在地也就意味着不顺利！
这可不是什么好兆头，黄飞鸿有着两广狮王的美誉，坚决不能让狮头摔倒在地。
看这段表演，黄飞鸿从主座飞下接住狮头，至少用了几十秒，然后顺利接住了狮头…
任何有常识的人都觉得这段太扯淡。
狮头的重量基本在十斤左右，从三米多高的半空掉在地上，需要多长时间？
最多几秒钟而已。
所以，为了拍摄出效果，肯定不能用真的狮头，找了一个纸糊的道具，那玩意的重量最多几百克，给足了吴景时间。
“威亚准备好！”
“你们几个注意点，不要出现意外！”
这是一段动作戏，许辉也就不再指手画脚，把主导权交给了李忠志。
许辉站在监视器后面观看吴景的表演。
他拽着绳子各种凌空飞跃赶在狮头掉下之前接住了它。
表演的没有问题，许辉却有些感叹。
啧啧，这帮习惯吊威亚的可真了不起，凌空状态完全没法借力，还得完成那么些高难度的动作！
腰肯定得好，一旦腰使不上力，很多动作就没法施展。
南姐可真幸福！
不对呀，如果按照这个趋势发展下去，这两人还能在一起吗？
得，宣传的时候，安排他多去几次《娱乐现场》吧…
“咔！过，准备下一条！”
“景哥的动作真是潇洒！”
思绪回归，许辉由衷的称赞了一句。
“导演，再来一条吧。”
吴景却觉得刚才的表现有点不太好，至少他能做的更好！
“ok！”
许辉也没拒绝，当即又拍了一条，全当备份。 （https：）
正文 第八十八章 武术风格
武术指导这个词汇就是由hk电影创造的。
准确地说是由张撤大导演和他的张家班创造。
上世纪八九十年代，hk电影最辉煌的时候，涌现了许多牛逼哄哄的武术指导，袁八爷、程小枺⒊杉野唷⒑榧野嗟鹊取�
随着时代的变迁，或者说随着观众审美的变化，特效逐渐取代了那帮武术指导，当然，也有可能是因为最近几年动作片不怎么吃香了，所以，这帮创造了一堆神一般动作的武术指导们大都退隐江湖。
倒是韩国电影崛起了不少几位武术指导，他们的动作设计偏向打的漂亮且有力度，动作很简洁，讲究一击毙命。
《孤胆特工》，《追击者》都是这个脉络风格。
现如今的华语电影真正还活跃在影坛的几位武术指导，除了宇宙丹，就是成家班和洪家班了，对了，李忠志就出自成家班！
说实话，许辉一开始想找的武术指导是袁八爷，毕竟原时空就是这位大神担当的《黄飞鸿》系列的武术指导。
八爷也的确创造性的带给当时的hk电影一股新的武术指导风格。
包括黄飞鸿用的武器，也就是那把伞，也是八爷刻意安排给了李莲杰。
经典就这么诞生了！
现在很多人想到黄飞鸿的形象，都会想到他手上的那把黑色雨伞…
李忠志当然是非常不错的武术指导，人家是吴景的御用武术指导，跟他合作了一堆的电影，《狼牙》的导演就是这两人。
《绣春刀》的武术指导也是他。
可是，他的风格未必适用于《黄飞鸿》，你让他设计火爆、逼真的动作，或许很合适，可是《黄飞鸿》的动作设计偏向于飘逸的动作，虽然不至于纯武侠那般飞来飞去，但也不能太过现实。
对于一部动作片来说，武术指导可以说是最核心的部分。
动作片讲究的就是动作，最质感的就是动作。
如果打的不好看，减分很多！
可以想象一下，如果把《叶问》的动作场面全部减去，那电影还能看吗？
好在李忠志不是那种特别大牌的武术指导，很懂得跟导演沟通。
许辉想要的风格，包括某