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关于新店的想法，是上次《大圣归来》曝光后周星跟郭超提出来的。
因为随着周星越来越红，连带着郭超也有了一定的名气，笑声工厂哪怕现在开两场也无法满足观众的需求，开新店也就成了必然。
当然，这是郭超的梦想，也是周星的目标。
能多挣钱是一方面，另一方面也能吸收铁粉，近距离的同观众和粉丝互动，也是维持人气的好方法。
随着以后他们人气攀升，周星也会带其他演员提升名气，这样以后哪怕自己和郭超不在的时候，也有其他演员来撑场子。
就像前世的德云社，随着郭德纲带着那些徒弟演出，把他们捧红后，就分开演出，每个演出队里都有一到两组知名搭档作为队长压轴表演，这样能够最大化的保证上座率，不至于离了郭德纲就没法演出了。
开心麻花也是如此，现在里面知名演员除了沈腾外，马丽、艾伦、王宁、常远都红了，另外第二梯队的魏翔、杜晓宇、黄才伦等人也都有了不低的知名度。
魏翔在《欢乐喜剧人》里有不少次助演，比如第一季跟沈腾搭档表演《热带惊雷》美国大兵，第二季里的《白蛇前传》的小青，让王宁、艾伦从未拿过第一的尴尬局面一举扭转获得冠军，当然，还有《大圣归来》里的牛魔王。
周星也有这样的野望，他不仅想让自己红，还要让剧场里的其他演员一起跟着红。
上个月，周星就问过张扬、刘伟和王笑，以及陈勇四个人，问他们是否有兴趣加入笑声工厂。
陈勇没什么问题，而张扬和刘伟、王笑这对相声搭档的唯一要求就是周星以后得给他们创作好作品。
对于周星来说，他有一个世界的财富，说句不中听的话，哪怕张扬他们演到嗝屁，恐怕也演不完。
虽然还没有签合同，但这已经是没有悬念的事情，吸收了四位非常有潜力的得力干将！
不仅如此，剧场里还有上次跟周星、郭超一起参加相声小品大赛初赛，在《那些年我们错过的一支舞》里饰演女老板的张俊红，虽然她年龄超过三十岁，但演技比起郭超也不遑多让，算是现在笑声工厂的一姐。
在剧场以后的表演风格上，周星和郭超聊过很多次，依然沿袭郭超之前的方式，拼盘大杂烩和专场演出并存——平时表演相声、小品、话剧和二人转拼盘，每当节假日或者特殊日子的时候，举办相声专场，或者小品专场、话剧专场等等。
关于未来，这段时间里周星也思考过很多次，最终从记忆里梳理了前世喜剧产业发展的几条方向。
第一个就是像《今晚80后脱口秀》制作公司笑果文化一样，吸纳幕后写手和编剧，制作线上、线下的喜剧脱口秀。
第二个就是像赵大叔、郭德纲、邓超、陈佩斯以及开心麻花一样，建立一支完整的演出团队，表演驻场喜剧，时机成熟后进军电影市场。
而第三种，就是像欢乐传媒一样，通过《笑傲江湖》挖掘喜剧素人、通过《笑傲帮》将喜剧素人培养为喜剧达人、然后送到《欢乐喜剧人》完成从达人到明星的转化，此后再通过网剧、电影、电视剧兑现人气……
不过，在曾经那个圈子里历练，周星或耳闻或亲眼见证，知道每条路都不好走。
像喜剧演出这条路，陈佩斯花了30年，经过邓超《翠花上酸菜》的启发才找到方向，而笑果文化、开心麻花以及邓超背后的俞白眉团队，每家也有超过十年的发展历史。
至于欢乐传媒，他们进入喜剧市场较晚，对于喜剧人才的培养体系虽然被外界看好，但也有一些问题。
当然，欢乐传媒背后的嘉娱文化投资有限公司，可是有徐峥的欢喜传媒，以及贾玲联合参股，可以说要钱有钱，要人有人，要关系有关系，前景并不愁。
而在这个世界，齐民的新派娱乐已经有点前世欢乐传媒的影子，但还是初步。
也就是说，新派传媒现在还处于前世欢乐传媒出品《笑傲江湖》的阶段，没有后面的《笑傲帮》的沉淀，和《欢乐喜剧人》的升华。
周星通过观察发现，新派娱乐也还没有意识到这一条产业链，反而拔苗助长的在《超级喜剧人》里面挖掘出选手后，立刻就投入到影视、广告和剧场捞金。
这种缺少沉淀的方式，几乎就是压榨人力资源，这样对于公司当然有好处，可以快速积累和捞金，最后开始大电影制作。
而对于演员来说，恐怕到头来依然不温不火，甚至他们的名气，以及没有经过历练、提升的演技，也会拖累大电影票房。
正是看到这个世界喜剧产业的现状，通过对前世喜剧的思考，周星完全可以抢在新派娱乐之前，进行这种模式的运作。
等到新派传媒回过神来，他旗下的艺人恐怕已经完成《笑傲帮》的积累，达到可以参加《欢乐喜剧人》这种档次节目的水准和名气，那个时候，就算新派娱乐再次杀来回马枪，也已经拍马不及了。
所以，周星的方式就是参考第二、第三两种结合的方式，剧场和电视分步着手，分层布局，最后投资影视、大电影，打造大IP，组建自己的娱乐王国！
第184章 对周星的恶毒攻击！
回来后的这几天，每天上午周星都跟着郭超到处看场地，但都没有一个适合的，要么是场地不够大，要么是位置太偏僻，要么就是房子太老旧。
对于分店，周星和郭超都一致认为应该打造一个精品店。
就像做生意一样，同一个品牌的商品有便宜有贵，区别就在做工和包装上，通过丰富产品层次、架构，来满足不同层次消费者的需求。
商场和购物中心也是如此，同一家商场会在不同的位置开设不同消费层次的店面，比如平价百货、时尚百货、精品百货甚至高档百货等等，产品有分层，才会从各个档次填充消费层，最大化的占领市场。
这就是行销学上的产品分层，落差拉开，才会有区别。
笑声工厂是老店，已经无法大规模整改，虽然那里是梦开始的地方，但以后随着规模的扩大、名气的提高，时间的问题，两人可能就不会像现在这样经常去那里。
再一个那里属于老城，附近没有太多的停车场，对于现在的发展来说也是不利因素。
而开设这个精品店的意义，就是通过分散客流，通过软硬环境和服务的提升来增加两人的价码。
有时候，艺人虽然很风光，但在很多人眼里，其实也是一种商品，而身价、出场费就是互相之间对比的筹码，身在圈内，你想清高，想独树一帜，不可能，也只能遭到整个行业的唾弃。
老店已经不可能提价太多了，而新店却给了两人发挥的空间。
其实林贤堂的齐林社也有类似的方式，只不过他并不是通过店面来区别，而是票价——每当有林贤堂演出的时候，票价会飙升到一个让人望而却步的程度，而平时虽然也贵，但大部分人还是能购买得起。
周星曾经跟郭超分析过其中的利弊，最终决定采用分层的方式。
在未来，笑声工厂以周星创作的作品为蓝本，形成平价、中档、精品三个层次的店面，互通互补。
这么做不仅仅可以分层开发和维护客户群体，还可以像前世欢乐传媒打造《笑傲江湖》、《笑傲帮》、《欢乐喜剧人》三种高度的平台一样，最开始进来的成员或者资质普通的演员在平价店表演，积累人气锻炼演技，等到有一定水准了再去中档店，甚至精品店。
对于观众来说，这是三种不同层次的店面，可以满足绝大部分人的需求，有对比，才能刺激消费。
而对于演员来说，三个层次的店面薪资不同、提成比例不同，机会、待遇也不同，这种晋升机制才是保持演员向上活力的源泉。
那个时候，平台给你搭建好了，每个人都有晋升的机会，就看你愿不愿意努力，肯不肯下功夫。
甚至，在精品店之后，还会有更上一步的空间，那就是参加电视节目，积累更多人气，在明星评级榜上有名后，进而参演电视剧，甚至电影。
当听到周星这一番论述的时候，郭超直接听傻了，简直叹为观止！
他没想到周星竟然考虑的这么深，想的这么远，而且搭起这么大一个架构，只要有一个好苗子，给予时间和培养，在笑声工厂就可以完成从入行到大明星的产业化之路！
这种想法太过异想天开，但仔细想来，又有极大的操作可能。
优胜劣汰下，哪怕最终