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本来他们倒是不担心的，日本顶尖的男艺人基本上都是他们家的，但是看看眼下这部戏主角并不适用的他们家的，甚至配角也不是，他们又有些着急了，所以首映就眼巴巴地抛来捧场，无非就是为了能够加强关系。坐在这里，杰尼斯的高层也有些矛盾，到底是应该希望这部片子大受欢迎还是大受打击比较好呢？杰尼斯想和福田光美把合作的事情定下来，但是福田光美明显知道自己掌握有主动性，在这个问题上始终不肯上钩，把事情全部推给了导演，说什么决定影片品质的是导演，所以必须要由导演来挑选合适的演员。
这个理由太过于强大，沈正辉又是中国和日本两边跑的角色，眼下炙手可热地成为了国际大导演，杰尼斯自然不会贸贸然去和他谈什么你能不能只用我的演员这种话题，所以看首映式的杰尼斯高层，心中想的东西特别多。
倒是过来捧场的明星们要简单得多。
杰尼斯的艺人，藤原纪香圈中的好友，同一经纪公司的艺人，queens事务所的艺人等等，每一个被问到对电影的期待和印象都是满口好话。日本人对于动漫的热爱足够深，还真有几个是真心热爱这部作品，或者是田中的粉丝，满怀着希望来参加首映式，在主持人的访谈中滴水不漏。
作为主角的藤原纪香也希望作品能够获得好成绩，虽然距离拍完已经过去好几个月了，中间又隔了一场世界杯，但是她知道这部电影才是自己今年，不，或者说是职业生涯最重要的一部电影。相比之下，巩莉和张国容就把这部电影当做普通的作品，从表情到谈吐都要淡然得多，看上去没有藤原纪香紧张。东京首先上映，之后他们还要到台湾、香港等地做宣传。
巩莉和沈正辉私底下问了一句，“这部电影如果票房好的话，是不是还找我们拍续集？”
问这句话的时候，张国容站在旁边，脸上是若有似无的笑容。这位明年自杀的明星倒是没有显露出厌倦生命的表情。
“我也很想，但是我觉得以原作者的速度，续集估计是很久以后的事情了。”
巩莉扬了扬眉，“那就是说到时候要换演员了？”她觉得好几年后自己肯定不能再演二十几岁的妹子了。
“所以你们要好好保养啊！”沈正辉觉得自己开了一个玩笑，“能不能征服日本观众就看今天晚上了。”
青沼智昭没有出席这种活动，她在某部好莱坞电影里面当配角，此时身在美国。倒是刘欣带了自己公司里面的人来参加首映式。clamp几乎要成刘欣御用的编剧了，这些个女漫画家们也对这部电影感兴趣，沈正辉手上还有漫画和动画的改编版权呢！
坐下来看电影的时候，福田光美就对沈正辉说道，“《上海堡垒》的版权能卖到多少，就看这部电影的票房了！”
“这个和他们慢慢谈吧，”沈正辉回答道，“反正《上海堡垒》又没有我们的投资，卖到多少钱和我们没有什么关系。”
“你不是分成吗？”福田光美笑着问道，“两千万人民币和20％收益分成呢！”
“那个收益分成，减去的成本是三亿人民币，”沈正辉撇嘴，“虽然表面上有一亿多都是赞助，但是也算进成本了，那么多二代分钱，他们都担心钱不够分呢！”
“你哪位便宜姐姐也不照顾照顾你？”福田光美略带讽刺地说道。
“她也只是一个挑头的而已，背景比她深厚的多了去了，她还占着院线的便宜多分了一部分呢，自然不好说话。”沈正辉回答道，“不过要不是这样，审批也不会这样容易，有背景在某些方面也挺好的。”
“那么下一部片子还是回日本来拍吗？”福田光美问道。
“什么下一部，还太早。”沈正辉回答道，“美国方面现在是个什么消息？”他忍不住追问道，“还是哥伦比亚在不死心地吹风？”
福田光美露出一个笑容来，“回去慢慢说吧。”
电影开始了。
田中大神的吐槽故事拍成电影实在是很难，那些个吐糟如果不表现出来，神韵就失去了一半。
动画要实现倒是很简单，新房昭之就这样干过，人物说话，然后不断切换乱七八糟的背景。新海诚也喜欢这样做。但是电影你试着让演员一直只说话试试看，除非是实验片。
所以整个故事必须重新编辑，贯穿以统一的风格，沈正辉要求的风格就是男女主角装cool。最重要的是女主角要能够演出驱魔娘娘那种居高临下，什么都不害怕，一切尽在掌握的自信的气场。不得不说，藤原纪香在这方面还要差一些，这也算是拍摄过程中最大的难处了。
眼下重新看着这一部经过后期制作的成片，藤原纪香觉得恍若隔世一样。因为没有看过成片，所以这一次首映也是自己第一次看到自己的最终表现，就感觉在影片中显得强气、性感的女主角仿佛不是她本人一样。和以往小打小闹，矫揉造作的日剧和日本电影不同，这部电影的整体氛围显得凝重，但是在凝重中又带着某种靓丽和轻松，靓丽的就是出场的美人儿，轻松就是男主角的头疼，和女主角不靠谱的行为。因为和整体氛围不是很搭配，所以显得特别明显，让人印象深刻，忍俊不禁。
毋宁说这就是导演要达到的效果，基本上就是要把故事拍成一本正经地胡说八道。在石头中穿梭的恶魔这种桥段，本来是脑洞大开的产物，但是在这部电影中却显得煞有介事一般，被围困在大厦里面的大人物们的嘴脸也刻画得如同小说里面一样栩栩如生。或者说是比小说中更加栩栩如生，毕竟视觉的演绎更加直观。
因为是第一部的缘故，所以比小说剧情更多的是做了不少背景铺垫性的情节。从现场不断发出的惊呼声和喘息声，就可以看出来电影受欢迎的程度。沈正辉随意地在电影厅里面扫了一眼，发现原作者田中大神也看的目不转睛。
沈正辉看了看一旁的福田光美，低声说道，“我觉得能破三十亿，你觉得呢？”
“四十亿。”福田光美回答道。
ps：生病了，喉咙好痒，媳妇嘱咐我早点睡觉，结果拖延症……
马上就要上班了，泪目啊！
第226章给人信心的票房
实际上无论是沈正辉还是福田光美对于票房的估计都太保守了。经过了长时间的宣传、新闻炒作、发酵，以及娱乐圈的撕逼大战，《药师寺凉子怪奇事件簿》上映的意义并不在于这部电影上映本身，反而在一开始就被宣扬说是acg和真人电影的对接尝试。
其实日本的真人电影不乏acg改编剧本，但是这一次的宣扬是不同的，宣扬的重点在于技术性和国际性。
技术性就是说明真人电影拍摄能够呈现acg中能够表现同时真人电影中难以表现的镜头，在评论家嘴巴里，《最终幻想之灵魂深处》就是一个技术性上取得成功，但是商业性失败的范例，成为了acg转化电影一次沉重的打击。
这一次的电影虽然说不上如同《最终幻想之灵魂深处》一样全cg镜头，但是如何把真人电影和acg的特质结合起来一直是日本电影的一个重大的课题，又是如此有代表性的作品，所以不仅仅是普通的观众被这个电影所吸引，专业人士同样关注电影的技术性和拍摄的思路。
国际性就比较简单了，日本虽然是经济第二大国，但是从本质上讲内心深处还是有着很深的自卑感。在电影这个项目上，除了动漫电影之外，真人电影上一向是自娱自乐，特别是在黑泽明逝世之后，日本的大导演在题材上说得好听是具有风格，说得不好听是道路显得太狭窄了。日本的电影一般来说都是依靠刺激和猎奇来吸引观众的。沈正辉的横空出世虽然说让很多日本人圈内人嫉妒，但是公正地说，对于拓展日本电影的题材，他胜过了任何一个日本大导演，也胜过了任何一个日本电影资本家。
这一次《药师寺凉子怪奇事件簿》使用了香港和大陆的顶级演员，又用了日本第一号性感女星，显然，目的不仅仅是日本市场，所以日本本身对于这部电影的国际市场的表现也充满了期待。一般来说，在台湾、香港、东南亚地区的票房日本人都不是太关注了。他们更注意的是这部电影能够在美国和欧洲有什么样子的表现。
所以在好多心理的作用下。《药师寺凉子怪奇事件簿》一下子就形成了观影狂潮，以至于买下《英雄》在日本发行权的发行公司不得不把放映时间延后，以避开这股浪潮——没错，春日没有购买《英雄》在日本地区的发行权。这倒不是因为沈正辉和福田光美开不起价。关键就在于《英雄》在日本地区的发