按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
鹿智偌铱死⑹媛鞯母智偾杜粮衲崮嶂魈獯罅废扒妨字械牡谌住�
据记载，１831１年3月李斯特在巴黎听了帕格尼尼的音乐会之后，对他精湛高超的创作和演奏技艺惊叹不已，决心要成为钢琴上的帕格尼尼，翌年他创作了全名为《依据帕格尼尼的“钟”而作的华丽的大幻想曲》。《钟》即以此曲为基础而写成，乐曲基本上采用三段体曲式。由于运用了多次主题变化和反复，因此也具有变奏曲和回旋曲的特点，这首练习曲充分发挥了钢琴的技巧，是一首难度十分高的曲目，好的，下面请大家一起来欣赏！”李永甜美的声音响起，为观众们做了介绍，前面的两首曲子，李彬都没有报幕，但独独这一首却作了如此详细的介绍，看得出来这也是主办方的安排。
听着台下的观众的热情的掌声，坐在舞台一侧的王鹏飞脸上十分高兴，的音乐会，无会让他的琴行的声誉更上一层楼，进一步提升在整个湛江市钢琴界的影响力。
听到刘震要演奏《钟》，王鹏飞也来了精神，前面的两首曲子，虽然刘震也弹得很好，但王鹏飞并不怎么太以为然，因为以他的水平，演奏这两首曲子也完全没问题，虽然听到刘震刚才弹的似乎比他要好，但王鹏飞心里却不这样认为，他总觉得，是刘震用的钢琴太好。要是他用这架１700万的钢琴，说不定也能弹得差不多。
不过，对于这首李斯特改编自帕格尼尼的《钟》，王鹏飞心里却不敢这么想了。之前有一段时间，王鹏飞曾经尝试过练习这首曲子，其实当时他心里的想法也是将这首曲子啃下来，好在人前显示一下他的水平。可没想到，仅仅是第一页的谱子，他就足足练了一个星期，最后仍然弹得不伦不类，在感慨李斯特写的曲子真不是人弹的之后，王鹏飞心里就彻底断了对这首曲子的念想。
听到刘震要演奏这首曲子，王鹏飞也很想看一看，他究竟能把这首变。态的曲子弹成什么样。
经过简短的前奏，高音区出现了“钟”的主题。清脆悦耳的高音区音色和泛音奏法形成短促有力的音响，组成了一连串生动逼真的小钟的鸣响。
刘震的右手如同精准的机械一般，灵巧地在琴键上跳动着，右手的小指轻灵地触动着琴键，斯坦威忠实地反馈着每一丝最微小的力度变化，透明的声音如同钟表精确的嘀哒声，那晶莹透明的音乐，仿佛要一直流淌到人的心里去。
“好，真好！人家是怎么练的，居然弹得这么轻松，哎，比不了，比不了啊，不愧是大师。”只看了一小会儿，王鹏飞心里就谓然长叹，这才是真正的水平，比起人家来，他那点道行根本就不够看，可笑刚刚他还天真地以为，换了一架好琴，他就可以和人家水平相当，好在没把这话说出来，不然还不被人笑话死。
而台下的大多数观众，也大多被刘震这一手出神入化的琴技给震撼住了，那繁复而清晰的音乐，和在琴键上迅速移动的右手，给人们造成了视觉和听觉上的双重享受，这样精彩的演奏，许多人都是第一次看到。
“好难啊！”这是每个人心里第一个念头。在场有不少观众都是慕名而来的钢琴老师，看到这首《钟》，每个人都腾出了心悦诚服的表情，暗道：“这才是真正的钢琴技巧！”而那些琴童们，则完全看呆了，暗自感慨着要怎样的练习，才能练成这样的水平！
“唔，这首练习曲弹得还算规范，不过弹得太慢，还没你弹得好。”贝多芬听了一会儿，不以为然地说道。
这下听了贝多芬的话后，我倒是没有反驳。尽管刘震的演奏，技术上的确很规范，但距离真正的炫技，还是差了那么一点点。我甚至不用看节拍器，就知道刘震现在的速度，绝对没有达到原曲要求的“稍快板”的速度，虽然降低速度换来了更为清晰的织体，但我却觉得这样是破坏了音乐整体的感觉。我曾经听过基辛演奏的版本，只有那个版本达到了音乐要求的原速，但基辛的演奏虽然很富有节奏感，但在后面带有舞曲风格的炫技部分，却出现了些许的混乱，同样不是很完美。
而早在前段时间，我在试着演奏这首曲子的时候，就惊讶地发现，自己居然可以按照原速流畅清晰地演奏。这不得不归功于我这一年599扎实的基本功。因此，对于贝多芬刚刚说的“刘震弹得还不如自己好。”我也就坦然认可了，毕竟这是事实。
一曲结束，刘震获得了如潮般的掌声。看得出来，这一首带给观众们的震撼，远远大于前两首。
向观众们示意后，刘震走到了舞台一侧，要过了主持人手中的话筒。
“接下来，我要请上来一位特殊的嘉宾，他曾经是华夏国国际钢琴比赛的金奖获得者，美国柯蒂斯音乐学院的学生，当然，他也是我的弟子、朋友，由于某些原因，前些时间他出了一些状况，但现在一切已经都过去了，今天，我邀请他参加我的音乐会，并由衷地祝愿他，在自己今后的钢琴道路上，越走越好！李利！”刘震说着，向舞台下方伸出了手。
刘震刚说到一半的时候，魏晓凡的嘴，已经不知不觉，张成了O型。
第五百二十五章 此曲只应天上有
很难想象，仅凭一手，一只在琴键上跃动的手，却递给人们如此强烈而直接的感受。那是一种即使在最狂暴风雨中，依然坚定不屈的信念。每一次起落，都带起一阵果决的和弦，如同在满天乌云中。渐渐刺破墨色的线，又如同漆黑的海面上，被岩石激起的无数晶莹飞溅的浪花。
琶音一次比一次短促，和弦一次比一次尖锐。终于，在最紧张的气氛中，一段似乎如同急促的雨点般的震音，将原本如同阵阵波浪般的乐句，融汇成了滚滚洪流…
此刻，任何语言都多余。每个人，都被这如此纯粹的音乐感动着，就连那些不懂典音乐的门外汉，也不禁被这音乐中传递出来的气氛所吸引，无法自拔。
陈铎的目光，紧紧的盯着舞台中央那个演奏的身影。事隔一年多，再次看到他自己的偶像登台演出，再次聆听如此经典的音乐，陈铎简直有种足慰平生之感，被我投入的演奏完全吸引的陈铎，甚至完全忘记了关心手中仍然在运转着的DV。
舞台侧方的魏晓凡，听着我的演奏。过了片刻，轻轻的将眼睛闭上了，嘴唇紧抿，魏晓凡的全身，随着音乐的每一波跌宕起伏而颤抖。而他的心灵，则已被这《月光》所充斥占据，研究了半辈子贝多芬，魏晓凡终于听到了他自己心中梦寐以求的东西，他的心里在微笑，这辈子，值了。
钢琴前的我，此刻已然完全融到了音乐的情绪之中。钢琴，已然成为了我心灵的延续，我的内心每一处细致的感受思想，都被十指下的钢琴忠实的传达出来。此刻，我是在用钢琴听众对话。
随着双手再一次在键上掀起一激越的音流，我猛的睁开了双眼，视着手下的琴键平静的目光中却透射着无比坚定的信念，全身的力量通透的传递到了指尖。几个果断冷酷的和弦，将这首《月光奏鸣曲》划上了句号。
一曲奏罢，全场寂然。最后那几个和弦，如同几记重砸开了一阵的虚伪与丑恶，也砸了浑浑噩噩的人们。
“啪啪啪。”舞台的侧方，魏晓凡一下下奏的鼓起了掌泪水早已爬满了脸颊。
掌声如同导火线瞬间点燃了全场激情，这段充了激情与力量的第三乐章，彻底征服了在场的所有观众。人们纷纷用着他们自己最热烈的掌声来表达对给他给自己带来音乐的演奏者的感谢之情。
身处掌声的包围之中，我脸上的表情，却一如既往的平静。如果说之前的我，在舞台上表现的还像一个少年得志的天才。那现在的我，却隐隐的透出了一股大师的气度，面对掌声与欢呼，我礼貌的鞠躬致谢随即双手虚按。
随着我的这个手势，全场渐安静了下来。
“接下来我要为家演奏一首，由我自己创作的狂想曲，我叫他觉醒。”
转身坐回到钢琴旁边，我倏的扬起双手。随即十指张开，如同流星般无比迅疾的落下。
瞬间，一大串由双手八度组成的韵律，如同浩浩荡荡的长江大河，从斯坦威中喷涌而出。
连续的六连音，如同盘旋上升的苍鹰，又似锐不可挡的奔马，带着一股一往无前的气势，间铺满了大厅的每一处空间如同惊涛巨浪，淹没了众人的听觉。
有力的弹跳，带起一道道如同金铁般的和弦，仿佛是最没有理性的无调式音乐，偏偏又蕴含着最完美的冲突与解决。每时每刻，这音乐都如同一把大手般，不断