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在林建国回来前的几天，杜星河去方雅君家和方雅君探讨新专辑的时候，也和方雅君聊了不少有关拍电影的事。
方雅君之前研究过涉足电影圈，所以对于拍电影的方方面面。她都比杜星河更了解一些。杜星河和方雅君这种半专业人士聊过一番后。意识到想把脑子里的故事排成一部实实在在的电影。确实不是件容易的事。
拍电影要比作音乐可复杂多了，编、导、演、摄、录、美、服、化、道……包括后期的特效，冲洗。推广，发行，要比单纯做一张唱片复杂的多。
虽然编剧这项在拍电影中最难的事，他可以胜任，还有电影音乐，这也是他的本行，但剩下的诸多环节与多部门的配合，就不是他力所能及的了。
他脑子里虽然有成品的镜头和画面，他也能把这些镜头草草的画出来，但该怎么拍出这些镜头，其实并不像他想的这么简单，
影视画面并不是对现实一种简单复制，而是一种艺术符号，既是对现实的记录，又是对现实的超越，是被人赋予了意义的现实。这种有目的性的重新建构是影视制作者或创作者根据自己对世界、对人生、对艺术的理解做出的对现实的认识、理解和阐释。
就像做音乐一样，要用音符来传递出各种感情，拍电影，导演也要用他的镜头语言描述许多内涵。
就算杜星河脑海里有了这些镜头了，但他若不理解导演为什么这样拍，其实他也很难把这些镜头复制好。毕竟，这不是他的专业，甚至他连镜头的景别，远景（大远景）、全景、中景、近景、特写（大特写）这些镜头的含义都还没法很好的辨识。
镜头的运动——推、拉、摇、移、跟；镜头的角度——平视、俯视、仰视；导演对于画面构图的组成、类型、原则；画面走光的质量，是柔光还是硬光；走光的方向是前置光、侧光、背光、底光还是顶光；光的强度是强还是弱，光调盖世高调还是低调；画面中不同色彩的比例、位置、面积之间的搭配关系，造成不同的浓与淡、明与暗、暖也冷、丰富与单纯等视觉感觉；以及画面中的借助于色彩与人的情绪之间的内在联系，通过色彩的组合和变化来制造出的色彩效果；每一个局部的色彩处理受到色调总体设计所支配的方式……等等等等，这些他不是专业人士，都没法像做音乐那样，完美无瑕的给解读和copy过来。
纯粹的商业电影不太注重艺术性还好说，而真正有内涵的电影，需要领悟的东西就更多了，就算他看过电影，也很难让电影中的东西再现，毕竟，电影里还有许多人的因素，演员演成什么样，该怎么去演，需要怎样的导演指教和辅导，这些都不是他能搞定的。
方雅君当初就是被电影超过音乐几倍的复杂程度给唬住了，这才没跨界去拍电影，现在杜星河想拍电影，她便从一个音乐人的角度，把她对于电影组织筹拍中的一些困难经验都传授给杜星河了。
杜星河听后也是一阵头疼，他到这时才意识到，copy电影要远比copy音乐和小说要复杂的多的多，这真不是他们非专业人士能搞定的。
不过他脑子里已经装着电影了，这仍旧是他一个超越和领先于普通人的最大的优势，在电影界，公认的最有天赋的导演，通常都可以在开拍前，就已经将要拍出的镜头和故事，在脑海中组织出来的，在开拍之前，他们脑子里就先有了最后拍好后应该是什么样的一个电影，这也是电影导演的一种最高境界。普通人，就算受过最专业的导演教育和训练，也很难做到这步，除非是最顶尖的天才导演，才有这种能力。
方雅君看过杜星河的分镜头剧本，虽然那些镜头的备注显得不是那么专业，并没有标注拍摄时的一些调度和更专业的辅助性提示，但能把一个故事给排成一个个分好的镜头，并且连镜头时间的长度都划分好了，这明显就是拥有最高境界和天赋的导演才能做的到的。所以她是非常看好杜星河去拍电影的。她相信，杜星河在电影领域的天赋，应该比他写歌差不多了多少。
杜星河意识到拍电影是件多么艰难的事情后，就不是那么想在这个阶段拍了，因为他意识到这是件太耗时间和精力的事，他还是把这件事交给更专业的人士去做好了。他只提供剧本创意，到底能拍成什么样，就看更专业的导演的功夫了。
原本他还想着去片场和导演一起拍，看着镜头帮导演来修正一些细节，务求拍出他脑海中的那些感觉。可听了方雅君所说的一些专业术语，他头便大了。在电影圈的专业人士面前，甚至在半专业的方雅君面前，他都像个愣头青一样，什么都不懂，怎么可能去片场去给人家真正的导演提建议与意见啊？估计人家一个专业词汇砸过来，就给他砸蒙了，就像一个非专业音乐人向他提意见一样，他肯定会打心眼里不屑的，所以他就别去自取其辱了。
环亚这边对他提出拍系列电影并不是很感冒，杜星河也只能先作罢了，至于《小小鸟》的粤语版发行，环亚音乐那边，林建国的朋友还是蛮帮忙的，仍愿意去做。就算杜星河不给袁晓天做专辑，他们搭上人情也愿意帮着来做，毕竟，这是一件赚钱的事，《小小鸟》创造历史的国语版成绩，给了环亚音乐信心，他们坚信做《小小鸟》的粤语版是能捞一笔的。
徐诺在录新专辑《为爱痴狂》的空当上，将《小小鸟》的粤语版——方雅君作词的《白日梦》给录好了，在学校时，华艺给音乐系和表演系的学生都加强过粤语的练习，所以他们这些后生演唱粤语歌发音都很准，基本不太用矫正，只要把感情重新组织一下，就可以了。
罗兰那边和王德、阎瑞莎住了一个礼拜，也思考了一个礼拜，被段晓萱劝了一个礼拜，终于向云世界妥协了。她决定和云世界签新人约，与阎瑞莎和王德组成“阎罗王”组合，再战歌坛。
罗兰之所以最后妥协，最大的原因就是她看到了阎瑞莎和王德每天刻苦的学习和训练，在她们身上，她看到了一种叫做“希望”的东西，这些东西都是她曾经的那两个队友身上没有的。
在王德和阎瑞莎眼里，她看到了一种必胜的信心。这种信心鼓舞了她，也振奋了她！和两个女孩一起，她要为混血儿正名！打下一片大大的天下！
第467章龙争虎斗的四月
罗兰和云世界签约的第二天上午，杜星河给三个混血女孩叫来了青云大厦。
还有不到一周，云世界就要从青云大厦搬去传媒大厦了，此时的青云大厦云世界总部，大部分员工都将自己的东西打包好了，就等着搬家公司的人员来搬了。
整个公司都洋溢在一种将要搬新家的喜悦中，杜星河的心情也不错，各项事业进展的都比较顺利。
伊彦的《花心》在萧天郎团队的推广下，目前在福湾，已经有炙手可热的趋势了，还有两周就要对外发行，如今的《花心》已经闯进了《中歌榜》的前三名，下周很有希望冲一冲冠军。
《花心》的走红，最重要的原因，也是内在的原因，就是这首歌本身的高品质，以及和伊彦浪漫成熟声线的完美结合。而一个重要的外在原因，则是伊彦最近练的越来越好的beatbox神技，自打那次在《音乐转转看》上露出了杜星河交给他的这项神技后，伊彦的人气就一发而不可收拾。
各大综艺节目都主动邀请这位急需要打歌的帅哥新人来上节目，表演神技，这可给国娱的团队省事了，如果不是有这项神技在，这么受综艺节目热捧，他们想给伊彦这样的纯新人往那些节目里塞，是需要花很大功夫的。
现在那些节目都抢着要伊彦上节目，国娱的人都乐疯了，伊彦自己更是骄傲不已。同时他也知道自己为什么这么走红，所以非常刻苦的练了beatbox神技，每次都能给人耳目一新的感觉，这让他有越来越朝综艺达人走红的趋势。
杜星河倒不阻拦伊彦狂登各大综艺节目秀绝技，毕竟，这有利于打歌。不过他也和伊彦谈了，等着《花心》上市了，走红了，伊彦就不能接这么多综艺节目了。
伊彦现在几乎每天有7个以上的通告量，多的时候要去10个节目来录影。一天要录将近15个小时以上的节目。这个通告量比那些顶尖的通告艺人都要多了。
先不说他人要不要被这么大的工作量累死，就算不累死，他的形象也很可能要被定位成一个综艺新人。这可不是云世界对伊彦的定位。
云世界要给伊彦培养成重量级歌手，而重量级歌手通常是不参加综艺节目秀宝的。除非去打歌。其