按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页，按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页，按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部！
————未阅读完？加入书签已便下次继续阅读！
诨图捞郴奈侍狻�
具体在绘画的方面，达芬奇由于进行过大量的人体的解剖，所以他对于人体的了解是非常的深刻的，这反过来也导致他的绘画与众不同，非常的精确。
“达芬奇的绘画之所以能够得到如此之高的评价，不仅仅在于他他能够像镜子似的反映事物，同时还能够承载着艺术家的思想，也就是说，它是艺术家从自然界中通过观察和选择之后，表现最美的事物或者是说表现最美的事物中最美的部分。
光是就绘画方面，他就留下了无数的手稿，但是，最有名的则有三个，一个是壁画《最后的晚餐》，第二个是祭坛画《岩间圣母》，最后的一个则是肖像画《蒙娜丽莎》，这是他的三大杰作，同时，这也是欧洲艺术史上的三大丰碑。”
说到这里，方明也不由得叹了一口气，西方的艺术史上确实是诞生了大量的大师级的人物，在这方面华夏是没有办法相比较的，当然，这也应该考虑到不同的文化造成的差异，同样的，华夏的很多艺术的形式，西方也是的而且也是达到惊人的艺术水平的。
比如说瓷器之类，但是，这不能否认西方在艺术上有其伟大之处。
邓丽点了点头，说：“岩间圣母，我们不是太熟悉，但是，不管是最后的晚餐又或者是蒙娜丽莎，我们都是非常的了解的。”
“最后的晚餐”来自于《新约圣经》，根据记载，耶稣最后一次到耶路撒冷去过逾越节的时候，犹太教祭司长已经定下计划要逮捕他，但是，却没有人知道他到底在什么地方。但是，正是在这样的一个时候，耶稣门徒中的一个也就是大家所熟悉的犹大则充当起这样的一个角色，于是阴谋就达成了。到了逾越节的那一天，耶稣和他的12个门徒坐在一起一起吃饭，在这个过程之中，他对所有的12个门徒说其中有人出卖他。耶稣的这一句说完，12个门徒所有人的脸上或者出现了震惊、又或者是愤怒、激动、紧张等的表情。
“最后的晚餐”这一幅画就是表现这一个内容的。
“最后的晚餐是绘制在米兰格雷契修道院饭厅的墙壁上的壁画。达芬奇在这里一改前人绘制同样的题材的最后晚餐时用的围桌而座的布局，反而是让所有人物坐成一排面向观众，至于耶稣基督则是坐在了最中间。同时，由于达芬奇在处理耶稣和他的12个门徒的表情等方面的表现达到了惊人的地步，所以这一幅画也就成为艺术史上难得的巨作。”
这一次因为要出国，所以方明对于西方的艺术史也是进行过深入的研究的，其中对于达芬奇这样的巨人，那当然是不可能会错过的。
在研究之中他发现这个艺术史上的牛逼人物，作为文艺复兴时代伟大的艺术革新家，在构图法、明暗法、透视法甚至是极难的心理描写等方面都是作出过巨大的贡献，远超前人这一点就不说了，很多的观点就算是放在今天，那也不得了的，也就是说后人从他所开创的领域之中依然是能够吸收很多的营养，所以他是一个至今还在影响着整个艺术史的人，后世的所有的画家，只要是从事这一行的，达芬奇就是一个饶不过去的大山，同时也一座能够吸收无数的营养的宝库，这样的人，在整个人类的历史上都不可多见的。
现场的四个人之中，如果说到对西方艺术的熟悉程度，除了方明之外那就是陆瑶，这是因为她之前就在国外的拍卖公司工作多年的原因，要知道国外的艺术品的拍卖之中，绘画比如说素描特别是油画，那是占据着极大的份量的。
这也就造成子陆瑶对于达芬奇这样的牛人也是了解得很多。
听方明这样说，而且又知道那一幅素描上只有一只右手，陆瑶突然想到了一种可能，马上就说：“方明，难道说……那一幅素描上的右手……就是《蒙娜丽莎》上的那一只右手？”
“呵，是的，没有错，就是这样！”
方明笑了起来，他知道陆瑶对于西方艺术品的鉴定可能并不是真正的专家，但是毕竟是见多识广，所以这个时候能够猜到这一点却是一点也不奇怪的。
“原来是这样，原来是这样，这也难怪格林愿意付出这样大的代价了。”
陆瑶这个时候已经完全明白过来为什么格林愿意拿出一套七件的成化斗彩鸡缸杯来和方明进行交换了！因为虽然只是一只右手的素描，但是却拥有着巨大的价值。一
第1018章细说缘由
第一，方明捡漏的那一幅素描，虽然说上面并没有签名，但是，从艺术的手法上是能够鉴定出来到底是哪一个人的，达芬奇，在西方的艺术史上留下了巨大的名气，所以，他的所有的一切作品都拥有巨大的价值。特别是达芬奇到现在已经有了很长的时间，几百年的时间之前的一代巨匠留下来的东西，早就已经属于古董之中的古董了，怎么可能会不值钱？更加不用说因为达芬奇这个人在历史上的地位，更加是让他留下来的东西非常的值钱。特别是因为几百年下来，流失在外的东西都已经是“名花有主”，也就更加是让其价格飞涨。作为一个收藏家，格林肯定是想拥有这样的一幅手稿的。
第二，在达芬奇的所有的作品之中，《蒙娜丽莎》拥有特殊的地位。对于这样的一幅画，很多人注意到的是她的微笑，但是，事实上在艺术史上上，对于它的评价，却远不仅仅是如此。
根据研究，《蒙娜丽莎》的原型是威尼斯公爵夫人，这一幅画是达芬奇绘画艺术上的鼎峰之作，在这一幅画之中，人们看到的是一位属于上升时期的资本主义有产阶级的妇女的形象。
人物神态的刻画异常优雅，尽情地表现出达芬奇独特的“无界渐变着色”的技术，充分地表现出人物丰富的内心的情感和美丽的外表。这一幅画的独到之处在于达芬奇对于细节的表现非常的好，比如说眼角、唇边等地方，更加是精妙无比。
从整幅画的构图上，达芬奇改变了曾经采用的侧面半身或截至胸部的习惯，使用的是正面的胸像构图，把透视点略微提高，于是整个构图就呈金字塔形来，因此，也就让人物也就是蒙娜丽莎显得更加端庄和稳重。
蒙娜丽莎的出色之外有很多，但是，通常为人所熟悉的就是她的微笑，根据一个很“极端”的研究，蒙娜丽莎的微笑中含有83％的高兴，9％的厌恶，6％的恐惧，2％的愤怒，从这个也可以看得出来这一幅画上的人物在细节的表现上到底有多么的到位和成功了。
关于蒙娜丽莎，还有一个趣闻，就是刚开始的时候，达芬奇是应邀替别人作画，但是在画作完成之后，因为他自己太喜欢了，所以连夜收拾东西带着画作离开。
当然，事实是不是这样，那就很难断定了。
但是，不管怎么样说，蒙娜丽莎确实是艺术史上难得的精品。
可是，对于蒙娜丽莎这一幅画，还有一个细节是很多人并没有注意到的，但是却非常的重要的，那就是这一幅画上的那一只右手。
蒙娜丽莎的微笑固然重要，但是蒙娜丽莎上的这一只右手更加是被艺术史上称之为最完美的一只右手！
能够进行如此精妙的表现，其实是和达芬奇本人精通解剖学而是有关的，柔嫩丰满，精确细节，和她的温柔以及身份和阶级地位等无一不匹配。
这样的一只右手，在艺术史上的地位那自然是不用说的。几百年来，对于这样的一幅画研究的人不知道多少，这样的一只右手自然也就是人们所研究的重点的对象。
根据分析，达芬奇为了完成这一只右手的刻画，曾经对作为有模特的人进行过很多次的构思，这样的构图自然是不可能直接用油彩的，根据研究，那是用的碳块画过很多由一构思图。
“曾经有人一篇研究的文章之中提出过，达芬奇为了完成这一只右手，曾经画过一系列的构思，也就是说由简单到复杂的一只右手的构思。但是，这样的说法也就是一个说法，之前是从来也没有得到过证明的，也就是没有任何的资料可以证明。”
方明说到这里，叹了一口气，艺术史上有很多这样的“公案”或者是说传说，其实到了最后也没有办法分得清是不是真的，因为这样的“公案”或者是说传说其实都是有一定的道理的，也就是说是根据艺术品的现状逆推而得出的结论。
但因为没有进一步的资料的证明，也就只能是成为“公安”或者是传说了。
“老大，你的意思是说，我们捡漏的那一幅素描上的那一只右手，不仅仅是属于蒙娜丽莎上的那一只右手，还是达芬奇构思这一只右手的过程？”
赵柱子这个